De bekende posters die we hieronder bespreken, dienen als referentie en zijn geen opdrachten van COLONFILM; de afgebeelde voorbeelden komen uit het portfolio van COLONFILM. Het commentaar gaat over visuele keuzes en niet over gemeten campagneresultaten.
De vijf belangrijkste soorten filmposters zijn de heldenposter, de antagonistposter, de filmbeeldposter, de castcollage en de poster met een landschap of suggestief beeld. Hieronder vind je van elk type een bestaand voorbeeld en advies over wanneer je het gebruikt.
Er zijn veel manieren om een filmposter te ontwerpen, maar het belangrijkste is dat het ontwerp de essentie van de film vangt en tegelijk het publiek en de reguliere media aanspreekt. Sommige posters lijken op het eerste gezicht uniek, maar als je beter kijkt, ontdek je interessante stijlen en patronen die het analyseren waard zijn.
Wil je dat je ontwerp opvalt, dan is het dus belangrijk om goed te kijken naar deze stijlen en patronen, hun kenmerken en hun relatie met het filmgenre. Laten we zonder verder oponthoud beginnen met de analyse van de 5 meest voorkomende soorten filmposters!
De held
Dit is een van de meest voorkomende soorten posters. Zoals de naam al aangeeft, staat een afbeelding van het hoofdpersonage of de held centraal. Die laat bijvoorbeeld de eigenschappen, vaardigheden, persoonlijkheid en rol in de film zien. Dit type ontwerp werkt erg goed wanneer het personage bekend is, of het nu fictief of historisch is, of wordt vertolkt door een ervaren actrice of acteur.
Je kunt dit type ontwerp ook gebruiken om een unieke, kleurrijke held in de schijnwerpers te zetten. Een sterk duo van hoofdpersonages past eveneens in deze categorie.
Een indrukwekkende snor en een krachtige kaaklijn. Paarse en roze neonlichten: showbusiness en rock-'n-roll. Moeten we nog meer zeggen? Bohemian Rhapsody, over het leven en de worstelingen van een van de meest iconische rockzangers aller tijden, Freddie Mercury.
De bovenstaande elementen zijn niet te missen en maken één ding duidelijk: rockster! Dat is de film die je te zien krijgt.
Deze film hebben we nog niet gezien, maar hij staat op onze lijst. Twee geloofwaardige personages, een garage en kom op, Queen & Slim? Twee geweldige bijnamen! Mooi gebruik van zwart-wit en lichtgele typografie. Dit is het leven, het ‘echte leven’ van mensen in de stad. Rechttoe rechtaan en levensecht. We kunnen niet wachten om de film te zien!
Een mooi, modern voorbeeld van een heldenposter. Tenet toont dezelfde hoofdpersoon in twee verschillende situaties die op elkaar lijken: vervreemding, de wereld op zijn kop. Afgaande op de poster is dit een psychologische film vol actie. Bereid je voor om versteld te staan!
Complete waanzin: The Joker. Een man van middelbare leeftijd, verkleed als een kwaadaardige clown, danst vrijuit op een trap in een steeg. Alles om hem heen is neutraal en bijna grijs, terwijl zijn kleding juist kleurrijk is. Hij staat centraal; dit is zijn verhaal.
We hebben deze film nog niet gezien, maar kunnen wel iets zeggen over de slimme, prachtige compositie: de twee hoofdpersonen en de melancholische, bruingeel gekleurde straten van Beale Street, alsof die straten in hen voortleven.
Als die straten eens konden praten! We durven te wedden dat ze een ontroerend en herkenbaar liefdesverhaal zouden vertellen. En dan is er nog een detail dat je gemakkelijk mist: het lichtgrijze kleurverloop. Daarin schuilt ook verdriet.
Een dreigende machine voor een stad of koninkrijk, met daarbij een mysterieuze maar kleurrijke hoofdpersoon. Ze staat klaar om te vechten en kijkt nooit meer om! De grijstinten op de achtergrond en haar rode masker of sjaal laten zien dat we een chaotisch, postapocalyptisch fantasieverhaal tegemoet gaan. Een perfecte verbeelding van de titel: Mortal Engines.
Een serieuze film met Adam Sandler, dat zien we meteen aan deze poster: Uncut Gems. Rauw, duister en gevaarlijk, vol lijden en pijn. Zwart-wit, mysterie; er is iets verdachts aan de hand.
De antagonisten
Dit lijkt sterk op de vorige stijl, maar hier zien we de twee partijen die in de film tegenover elkaar staan: de held en de slechterik, de protagonist en de antagonist. Deze stijl is erg bruikbaar wanneer een felle strijd tussen twee krachten centraal staat in het verhaal.
Inderdaad, een superheldenfilm: Spiderman Homecoming, met de twee belangrijkste tegenkrachten waarmee hij tijdens de film te maken krijgt. Mr. Stark spoort hem aan de held te worden die hij kan zijn, terwijl de Vulture hem dwarszit en wil uitschakelen. Twee kanten van zijn leven die hem op de hielen zitten. De levendige kleuren zijn kenmerkend voor een klassieke heldenfilm.
Scorpion en Sub-Zero staan tegenover elkaar in een dodelijk gevecht in Mortal Kombat. Dit is een creatieve manier om twee tegengestelde krachten weer te geven, elk met contrasterende kleuren: vuur, energie en goudgeel tegenover het koude ijsblauw.
De filmposter van Stone roept een beklemmend en gespannen gevoel op: de hoofdpersonages en antagonisten zitten gevangen in de hoofdtitel, omringd door zwart.
Ook een moderne klassieker als Gangs of New York maakte gebruik van deze ontwerpstijl. Een duo van hoofdpersonen en hun antagonist tonen via hun portretten hun persoonlijkheid. Het silhouet van New York en de geeltinten roepen de sfeer van ‘vroeger’ op.
Een andere moderne klassieker, Harry Potter and the Deathly Hallows, koos voor een fel portret van de twee hoofdpersonen die tegenover elkaar staan. Dit is een effectief middel om duidelijk te maken dat het om doodsvijanden gaat en dat er een episch gevecht op komst is.
Hetzelfde zien we bij Batman vs Superman. Twee bekende helden uit strips en speelfilms botsen door misplaatste vijandigheid en een nog groter misverstand. Duister, krachtig, droevig en episch: dat zien we in het gebruik van schaduwen en donkerblauw. En dan is er nog het gecombineerde rode logo op de achtergrond, dat vlees en bloed vertegenwoordigt.
Dit is een ander voorbeeld van twee vrienden, het meisje en Bumblebee, tegenover de militair die op het punt staat op hen te jagen. We zien een band tussen een buitenaards wezen en een mens, en de worsteling en bezorgdheid van het meisje. Een mooi detail is de aanwijzing voor een van de locaties waar de film zich afspeelt: San Francisco.
Filmbeeld of opname
Dit is een andere veelgebruikte stijl, vooral wanneer de film een realistische sfeer heeft. Een beeld of opname uit de film kan een levensecht gevoel of een dramatisch effect oproepen. Vooral documentaires maken vaak gebruik van deze techniek.
Een eenvoudige afbeelding die het hoofdthema van de film Boyhood vastlegt. Een jongetje kijkt peinzend naar de lucht. Zoals we eerder aangaven, brengt deze ontwerpstijl ons dicht bij het echte leven, zonder overdreven speciale effecten.
Een klassieker binnen het suspense- en horrorgenre: The Shining. Zoals je ziet, is gekozen voor een verontrustend beeld van Jack Nicholson uit een iconische scène, waarin hij Shelley Duvall besluipt. Alles aan dit beeld roept waanzin, moord en angst op.
Een omstreden beeld van een bijna verboden kus tussen de twee vrouwelijke hoofdpersonen. Zonder Disobedience te hebben gezien, weten we al dat we een verhaal vol drama en heftige emoties tegemoet gaan. Een sterk beeld!
Voor het dramatische verhaal van een imker is gekozen voor deze bewerkte opname van het personage, zodat er weinig te raden valt over het onderwerp van Honeyland. De geeltinten zijn mooi gebruikt en roepen zowel melancholie als de kleur van bijen en bijenkorven op.
Een donker beeld in een vluchtelingenkamp of een soort gevangenis, met daarop het gezicht van een jong meisje. We weten meteen dat we een verdrietige, rauwe en levensechte film gaan zien.
Deze mooie opname voor de filmposter van Memphis roept een gevoel van strijd op. Mooie koele kleuren, een beetje verdriet en een beetje opluchting. Een krachtig beeld.
Er staat een uitdaging te wachten en het personage voelt zich in het nauw gedreven. Tegelijkertijd belooft dit een levensechte film te worden. Een eenvoudige opname van het gezicht van de hoofdpersoon zegt genoeg.
De castcollage
Deze stijl is een uitbreiding op ‘de held’ en ‘de antagonisten’ en toont bijna of zelfs alle castleden van de film, inclusief de belangrijkste protagonisten en antagonisten. Dit type ontwerp is aantrekkelijk en laat het centrale idee van de film op een creatieve manier zien. Vooral epische verhalen en grote producties komen met deze stijl goed tot hun recht.
We hebben Beach Bum nog niet gezien, maar het lijkt een psychedelisch feest! De hele cast, felle kleuren en mogelijke verwijzingen naar genotsmiddelen: deze film wordt ongetwijfeld al snel eigenzinnig en wild.
We hadden geen vervolg op de film Coming 2 America uit 1988 verwacht. Wat we wel verwachtten, waren beelden en personages met een Afrikaans thema, koninklijke goudtinten en verwijzingen naar New York. Het is een druk ontwerp, maar wat ons betreft werkt het.
De remake van de film Dune uit 1984 heeft een poster met alle juiste elementen: van stoffige kleuren en een woestijnlandschap tot een krachtige afwerking met portretten van de cast die hun persoonlijkheid laten zien.
Een klassieke poster die laat zien dat deze ontwerpstijl al jaren bestaat: Lord Of The Rings, The Fellowship of the Ring. Met een mystieke mix van beelden, kleuren en mysterie maakte de poster ons klaar voor een episch avontuur met indrukwekkende personages.
Dit is een van de vele manieren om een castcollage op een onderscheidende manier vorm te geven. Bovendien sluit deze ontwerpkeuze goed aan bij het thema van de film. Sobere kleuren, veel contrast en aandacht voor de persoonlijkheid van de personages.
De film Once Upon A Time In Hollywood uit 2019 combineert twee stijlen: de castcollage en een retrosfeer, omdat de film zich eind jaren zestig afspeelt. Het resultaat is een fotocollage met een schetsachtige uitstraling, waarin het grootste deel van de cast en situaties uit de film te zien zijn. Een mooie poster.
The Force en de Dark Side staan opnieuw tegenover elkaar in ‘Star Wars, The Rise Of Skywalker’. De hoofdpersonages krijgen elk een plek, naar we durven te zeggen in volgorde van belangrijkheid. Als we verder kijken, zien we twee overheersende kleuren: blauw voor The Force en rood voor de Dark Side. Onderaan is bijna onopgemerkt een gevechtsscène te zien die vooruitwijst naar wat komen gaat.
Het landschap, de achtergrond of het suggestieve beeld
Zoals je je waarschijnlijk al kunt voorstellen, gaat het hier om een posterontwerp zonder specifieke personages, maar met bijvoorbeeld een prachtig landschap, een toekomstvisie of een postapocalyptisch panorama. Het kan een montage of suggestief beeld zijn dat aansluit bij de hoofdverhaallijn van de film, aangevuld met logo's, symbolen of typografie. Ook ‘minimalistische trends’ kunnen we tot deze categorie rekenen. Dit type ontwerp kan uiteenlopende onderwerpen omvatten, zolang het maar blijft ‘spelen’ met het psychologische aspect van de film.
Een andere film die zich in het verleden afspeelt, The Front Runner, gebruikt een minimalistische illustratie voor de poster. We weten dat we een film gaan zien die op een waargebeurd verhaal is gebaseerd, met een presidentscampagne in de schijnwerpers en een grote uitdaging in het vooruitzicht. Ook het gebruik van rood, wit en blauw is natuurlijk slim en zeer patriottisch.
Over psychologische impact gesproken: een donkere weg door het bos en een nerveus persoon die wordt gevolgd door een onbekend voertuig. Alone is een film die we nog niet hebben gezien, maar die ons nu al de rillingen bezorgt!
As Above So Below heeft een zeer rode poster, die associaties oproept met bloed, intensiteit, ziekte en dood. De stapel schedels ‘onder’ Frankrijk doet vermoeden dat er onder de grond evenveel doden liggen als er boven de grond mensen leven. Of andersom; hier wordt slim met psychologie gespeeld.
Lucy In The Sky heeft een eenvoudige maar prachtige poster. We nemen aan dat de afgebeelde persoon Lucy is en dat ze verdwaald is in de ruimte, op aarde of allebei. Erg intrigerend, met een mooi samenspel van zwart-wit, de maan en typografie.
Dit is een perfect voorbeeld van een stijl die alleen op beeld leunt, zonder personages of herkenbare gezichten. In plaats daarvan zien we een dreigend landschap met een galgenstrop die de opvallende schaduw van een hangend persoon werpt. Dat detail was ons jaren geleden niet opgevallen! Griezelig, mysterieus en fantastisch.
We hebben The Endless nog niet gezien, maar deze film belooft sciencefiction, meerdere dimensies en mysterie. Opnieuw een sterk ontwerp zonder personages of gezichten, met een interessant gebruik van donkere kleuren aan de buitenkant en ‘kosmische’, ‘hemelse’ tinten in een wervelstorm van werelden.
Op de poster van Vice zien we een groot gezicht, maar we kunnen niet onderscheiden wie het is. De minimalistische aanpak met wit, zwart en geel geeft weinig prijs over de film; we zien alleen een ‘stoïcijns’ silhouet van een man. Misschien is de film serieus? We moeten hem bekijken.
Conclusie
We hebben een aantal stijlen en patronen besproken die vaak terugkomen bij het ontwerpen van een filmposter. Sommige daarvan worden al gebruikt sinds de begindagen van filmreclame. Als grafisch ontwerpers zoeken we altijd naar de artistieke visie die het beste bij het project van onze klant past en zorgen we dat het ontwerp de essentie van het betreffende filmgenre vangt. Twijfel je over de artistieke richting, heb je hulp nodig of wil je van je poster een kunstwerk maken? Neem dan gerust contact met ons op. We helpen je graag.
Hoe wordt een filmposter ook genoemd?
Een filmposter wordt ook wel een one-sheet genoemd; het centrale beeldmateriaal staat bekend als key art. In het Spaans heet een filmposter póster of cartel de cine, en in Latijns-Amerika afiche.
Welke soorten filmposters zijn er?
De meest voorkomende soorten zijn de heldenposter, de antagonistposter, de filmbeeldposter, de castcollage en de poster met een landschap of suggestief beeld. Voor campagnes worden ook teaserposters en individuele personageposters gebruikt.
Welk type filmposter moet ik kiezen?
Kies wat je film het beste onder de aandacht brengt: een herkenbare hoofdrolspeler past bij een heldenposter, een ensemble bij een castcollage en een sterk concept of decor bij een landschap of suggestief beeld. Onze ontwerpservice voor filmposters begint met precies die keuze.